Impressions
(John Coltrane)
（13分25秒）
【この曲、この演奏】
コルトレーンがライブで大切に演奏し続けて来たこの曲は、1963年6月のショウボートでも演奏されました。
ここでの演奏ですが、資料07によれば、ベース・ソロがカットされているとのことです。
まずはコルトレーンがソプラノサックスでテーマを吹き、カルテットでの熱烈なテーマ演奏となり、すぐにピアノ・ソロとなります。この12分を超えるの演奏はピアノ・ソロですが、熾烈なトリオ演奏と言えます。このトリオ演奏の最後にテーマらしきフレーズが演奏され、ベース・ソロとなっていきます。それは16秒で、明らかに収録中断あるいはハサミが入ったと、分かるものです。
最後にコルトレーンが今度はテナーサックスでテーマを演奏して、終わりとなります。
【エピソード、1963年5月 シカゴのマッキーズ出演について その3】
古風な曲
コルトレーンが時折、古風な四ビートのナンバーを挿み込むのは、一種の折衷案だろう。譲歩と言ってもいい。それでも彼には、金を払って彼を観に来たヒップ気取りの観衆に対して、自分は人と比べて少しだけヒップと思わせてやる義務がある。
ウェブスターの辞書を引いてみたが、コルトレーンが言わんとすることを的確に伝える形容詞は見つからない。熱狂的、過激、情熱的、熾烈といった言葉は、コルトレーンのプレイという文脈においてはどれも収まりが悪い。
ベル電話会社同様、この英雄も来るべき時代に備えているのであろう。（中略）ジョン・コルトレーンを生で聴くことは、一九八四年の世界（引用元通りに記載）を垣間見ることだ。複雑に絡み合う、訓戒的なコルトレーンのフレーズには、地獄に落ちると知った罪人の叫びにも似た響きがある。
どれほど偉大であれ、コルトレーンも一人だけでは演奏できない。アイディアを同じくする他のミュージシャンたちが必要だ。例えばドラムのエルヴィン・ジョーンズのような。
ジョーンズはもう二年以上もジョンのカルテットで演奏している。たまに謎の理由で姿を消すこともあるが、それでも必ず戻ってくる。
ジョーンズは、コルトレーン・カルテットの演奏の屋台骨であるだけでなく、時に驚くほど複雑で、リズム的冒険に満ちたドラム・ソロを構成する才覚も兼ね備えている。しかも、彼は決してフォームを見失わない。世にあふれるドラム・ソロの多くからは、こうしたフォームが欠け落ちてしまっている。
「シカゴ・デイリー・ディフェンダー」紙、一九六三年五月十六日版、16ページに掲載（資料04より）
【ついでにフォト】
2005年 香港
（2023年2月18日掲載）